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Œuvres

Achetez des œuvres uniques, créées par nos artistes, propulsées à l’intelligence artificielle, inspirées par les plus grands artistes de tous les temps.



  • La Fleur-Papillon
    À partir de 49,00

    « La Fleur-Papillon » d’Ilenne Van Boitiz présente une forme hybride entre pétale et aile, suspendue dans une composition symétrique et épurée. Inspirée par le biomorphisme, l’œuvre mêle précision des nervures et abstraction. Elle évoque les traditions photographiques de Blossfeldt et Weston, explorant les limites entre analyse scientifique et poésie visuelle.

  • L’âme de la fleur
    À partir de 49,00

    Cette photographie en noir et blanc d’Ilenne Van Boitiz capture les formes sinueuses et angulaires d’une tulipe épanouie, créant une composition organique et fluide. L’artiste semble s’inscrire dans la lignée des photographes modernistes et des peintres expressionnistes, révélant l’essence de la fleur à travers un gros plan saisissant.

  • Empreinte carbone
    À partir de 49,00

    « Empreinte carbone » d’Elias Luter utilise la double exposition pour fusionner un visage sculpté dans la roche avec la skyline de New York. Cette œuvre explore la relation entre nature et urbanisation, évoquant les photomontages surréalistes et la nouvelle topographie. La composition verticale et la juxtaposition des textures créent une réflexion sur l’anthropocène et l’impact humain…

  • Volcan enneigé, Alaska
    À partir de 49,00

    « Volcan enneigé, Alaska » de Ása Snålmed représente un volcan enneigé en activité sous un ciel orageux, avec un petit avion jaune volant près du sommet. La composition utilise des lignes diagonales et capture des contrastes entre la neige et les nuages, évoquant des thèmes de puissance et de fragilité de la nature.

  • Éléphant en action
    À partir de 49,00

    La photographie de Chang Baoshi montre un éléphant projetant de l’eau en studio sur fond noir, une mise en scène rare. L’animal, yeux fermés, semble presque malicieux. La prise de vue à grande vitesse fige les gouttelettes d’eau, créant des motifs complexes. Cette œuvre présente un animal sauvage dans un contexte inattendu, questionnant notre perception.

  • Les paradoxes de la vertu
    À partir de 49,00

    « Les paradoxes de la vertu » d’Ayumi Yosaka présente une nonne fumant une cigarette. Le cadrage serré et l’éclairage directionnel accentuent le contraste entre la coiffe religieuse et l’acte de fumer. La composition asymétrique et la fumée créent une tension visuelle. L’œuvre explore les contradictions entre apparence et comportement, invitant à une réflexion sur les paradoxes…

  • Tony M.
    À partir de 49,00

    « Tony M. » de Ayumi Yosaka est un portrait en profil inspiré de Tony Montana, fumant une cigarette. L’œuvre évoque le style de Caravage et s’inspire de Daido Moriyama et Richard Avedon. Elle explore des thèmes comme l’identité, le pouvoir et la dualité de la nature humaine.

  • Ciel d’orage, Islande
    À partir de 49,00

    « Ciel d’orage, Islande » d’Ása Snålmed est une photographie en noir et blanc. Elle présente un paysage dramatique avec des nuages orageux se reflétant dans un lac, et des montagnes lointaines. L’œuvre évoque solitude et réflexion, rappelant le style d’Ansel Adams et Caspar David Friedrich.

  • Paris glamour
    À partir de 49,00

    « Paris Glamour » de Jade Loupange est une photo monochrome d’une femme anonyme dans une rue animée. L’œuvre s’inspire des travaux de Richard Avedon, Helmut Newton et Patrick Demarchelier, avec un accent sur le contraste, la profondeur de champ et l’utilisation de la lumière et de l’ombre.

  • Tokyo by night II
    À partir de 49,00

    « Tokyo by night II » de Ayumi Yosaka est une photographie d’art qui représente une femme japonaise tenant un verre d’alcool dans un bar. L’œuvre soulève des questions sur la consommation d’alcool au Japon et le rôle limité des femmes dans ces espaces.

  • Tokyo metro II
    À partir de 49,00

    L’œuvre « Tokyo metro II » de Ayumi Yosaka, inspirée de Vivian Maier et Daido Moriyama, présente une photographie captivante d’une femme solitaire dans le métro de Tokyo. Son traitement en noir et blanc et l’utilisation du grain ajoutent une dimension intemporelle.

  • Tokyo metro I
    À partir de 49,00

    L’œuvre « Tokyo metro I » de Ayumi Yosaka, inspirée par Vivian Maier et Daido Moriyama, présente une photographie en noir et blanc d’une femme solitaire dans le métro de Tokyo. Elle interroge la solitude urbaine et la place des femmes dans la société japonaise.

  • Cul-de-sac III
    À partir de 49,00

    « Cul-de-sac III » de Elias Luter est une photographie qui représente un entrelacement complexe de routes et d’autoroutes, symbolisant la direction incertaine du monde moderne. Inspirée par les travaux d’Edward Burtynsky et Yann Arthus-Bertrand, l’œuvre suscite une réflexion profonde sur notre relation avec l’environnement.

  • Lame de fond
    À partir de 49,00

    « Lame de fond » de Sara Diva-Parc s’inspire des maîtres de la photographie marine Ray Collins et Philip Plisson. Cette œuvre allie puissance des vagues et composition soignée. Approche technique et instant décisif confèrent une présence visuelle remarquable, invitant à contempler la force de la nature par l’art photographique.

  • Ile noire
    À partir de 49,00

    « Ile Noire » de Sara Diva-Parc est une photographie marine évoquant l’atmosphère sombre de l’île éponyme de Tintin. Inspirée par Caspar David Friedrich, elle met en valeur l’austérité et la grandeur minérale. La composition soignée accentue les caractéristiques minérales, avec rochers imposants et falaises abruptes, renforcées par des couleurs sombres. L’œuvre interroge notre relation avec la…

  • Submersion
    À partir de 49,00

    « Submersion » de Sara Diva-Parc est une photographie puissante capturant une vague monumentale et un éperon rocheux isolé. Cette œuvre évoque les photographies emblématiques de phares de Philip Plisson, créant une atmosphère visuellement saisissante. L’artiste invite à une réflexion sur notre relation avec la nature à travers cette composition quasi-surréaliste.

  • Mur de mer
    À partir de 49,00

    La photographie « Mur de mer » de Sara Diva-Parc est une représentation saisissante d’une vague monumentale en forme de bloc, rappelant les blockhaus encore présents sur la côte bretonne. La photo a été retouchée en post-production pour augmenter l’aspect saisissant du volume. La forme minérale, évoquant un bloc de rocher, est inspirée d’un tableau de Caspar…


Les catégories d’œuvres d’art

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