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d’encadrement
Caisse américaine, Bois blanc 15 mm
Caisse américaine, Bois clair 15 mm
Caisse américaine, Bois brun 15 mm
Caisse américaine, Bois noir 15 mm
Géométrie du swing
Par
Elke Palu
Elke Palu
À partir de 49,00€
« Géométrie du swing » d’Elke Palu réinvente la texture d’une balle de golf à travers des motifs alvéolés fluides, transformant un objet quotidien en une forme abstraite. L’œuvre fusionne design géométrique et esthétique organique, évoquant à la fois le mouvement et des structures microscopiques, dans une approche proche de l’art cinétique.
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L’histoire derrière l’œuvre d’art
« Géométrie du swing » d’Elke Palu offre une vision unique d’un objet quotidien, le verre à vin, en le reconfigurant dans une esthétique abstraite. L’œuvre s’appuie sur une sphère blanche complexe évoquant, par ses motifs alvéolés exagérés, la texture familière d’une balle de golf. La référence visuelle à cet objet sportif est transformée, presque biomorphique, pour interroger les frontières entre le monde naturel et le design géométrique. Ce dessin, en noir et blanc, rappelle les compositions épurées et fragmentées de Bridget Riley, tout en intégrant une précision presque scientifique. Le noir, ici, sert de cadre enveloppant pour magnifier le jeu subtil des formes blanches qui semblent en mouvement. En cela, Palu poursuit une recherche esthétique proche de celle de Felice Frankel, où la matière devient motif, et où la rigueur scientifique dialogue avec la créativité artistique.
L’œuvre joue également sur des associations à l’art cinétique, notamment dans l’idée du mouvement perçu par l’œil sans qu’il soit explicitement représenté. Les alvéoles fluides semblent osciller entre une dimension micro et macro, un dialogue implicite avec la photographie microscopique, terrain exploré par Man Ray à travers ses rayogrammes, où la forme et la lumière révèlent des mondes invisibles. Chaque ligne et motif de la sphère interroge notre capacité à percevoir le rythme sous-jacent de la nature, évoquant à la fois un réseau neuronal et une cellule vivante.
L’agencement minutieux des formes organiques, dans cette œuvre, nous rappelle que l’abstraction permet souvent de révéler des vérités cachées, au-delà de l’objet représenté. Cette exploration de la répétition et de la variation trouve des échos dans la tradition de l’art optique et dans le design moderne. Le choix de n’utiliser que deux couleurs, le noir et le blanc, renforce cette réflexion sur la forme pure, libérée de toute distraction chromatique.
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Papier d’art texturé
Impression sur papier Canson reproduisant avec fidélité texture et relief des œuvres telles que peintures et dessins. À encadrer soi-même.
Toile coton classique
Impression sur toile coton avec trame apparente qui évoque le caractère classique des tableaux peints tout en respectant couleurs et détails.
Caisse américaine
La caisse américaine est un encadrement premium qui met en valeur les œuvres d’art, en créant l’illusion qu’elles “flottent” dans leur cadre en bois.
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